您的位置:中国网络文学联盟理论评论中外艺术[专题]艺术教育

认识的程式化导致艺术教育教条主义

收录:2009-5-30  作者:徐冰  来源:网络搜集  点击:1187
赞一个 赞 0  损一下 损 0
更多精彩文章,敬请点击浏览艺术教育专题、或者徐冰评论集  
联盟网站www.ilf.cn低价转让,现寻求合作伙伴。有意者,请联系群主夏津——QQ:504582083,手机:13801035796。

作者:徐冰

目前东西方艺术教育都存在各自的问题,看上去问题的表现形式很不同,可究其原因是相同的:都是由学院体系认识上的程式化导致的。由于教学的要求,必须是摸得着和可量化的东西,“技法、形式”容易说清楚,而艺术的核心部分却是难以量化的。所以,学院最容易陷入孤立地研究艺术形式和手法的教条中,把艺术研究局限在量化的形式、材料中,导致了从根本上抓不到艺术的核心问题。

我通过每年大约十几场在欧美艺术学院的演讲,和与研究生的个别讨论,以及从各地来纽约发展的毕业生作品和他们的困惑,看到了西方艺术教育的问题。最大的问题是:偏颇地强调创造性。艺术创作,创造性思维的培养,无疑是重要的。但问题是把创造性思维的获得,引入到一种简单的模式中(量化中)。而不是对创造性产生机制,从根本上进行探索。实际上创造性的获得是有规律可寻的,但它的发生又是相当“个案”的。对学生偏执地强调创造性,但教给他们对待创造性的态度和渠道是一样的,结果是学生充满了创造性的愿望,拥挤在只为“创造性”而创造的窄路上。由于思维的方法都一样,自然,创造的结果是一样的,损坏了学生本来具有的一部分创造性。

再从西方具体教学方法的弊病上来分析,他们主要的方法是强调对作品解说的能力。比如,学生必须说出所创造的形象的理由?出处?为什么?受影响的来源?这里面有一个非常大的悖论是:本来视觉艺术最有价值的部分是不能用语言代替的,就是因为有些事情是语言永远不能解说的,所以才有艺术这件事。最有价值的创造,更是难于在解说中找到合适的上下文的。教授硬是强行把学生的思维嵌入艺术史的模式中。这种方式最有害的是:使学生对作品本身不负责任,而对解说的效果特别看重。受到训练和解决的不是艺术创造本身,而是为艺术辩解的能力。致使艺术学院毕业的学生,都会做一种能自圆其说的、标准的、必然是简单的现代艺术。就像我们的毕业生,都有一手娴熟的绘画技能一样。

这种弊病的直接来源是:西方艺术是以艺术史写作的框架和方法为目标的。西方艺术史的基本态度是,记录那些对艺术史有明显的形式改变的艺术家,和他们的作品(那些有明显可阐释性的作品)。艺术家以此为目标——却是一个与创造性本身无关的创作动力。另一个客观原因是;在北美,成功的艺术家不需要在学院任教,在学院的艺术家,大部分又是在主流系统中,没有过成功经验的人,这怎么能给学生有效的引导(这点与欧洲不同)?

谈到中国当代艺术教育的长处和短处:利弊是交织在一起的。比如说,我们的艺术教育与传统没有明显的断裂,这是长处。留住了传统,但传统与新型社会形态需求的关系,并没有解决。学生的学习有相对较明确的标准和根据,但这套成熟的体系,只偏重技能的传授。学生毕业时,能够掌握艺术技能,这是必须的,也是我们的长项。但以我个人的经验和遍布在世界各地毕业生的表现,我感到我们最大的问题是:学生直到毕业,也没有把艺术的道理、艺术是怎么回事搞清楚。具体说就是:身为一个艺术家,在世界上是干什么的,他与社会、文化之间的关系是什么。更具体地说则是:他与社会构成一种怎样的交换关系。要想成为一个以艺术为生的人,就必须搞清楚:你能交付给社会什么,社会才能回报予你。在美术学院有先生讲艺术史论,另外一部分先生教技巧,但我总感觉缺少一个中间的部分。没有人讲两者的关系和其中的道理。一个学生如果弄懂了这个道理,他在什么环境,做什么工作都没问题。

认识的程式化导致艺术教育教条主义 共有3页,您还有2页没有浏览

首页 [1] [2] [3] 下一页 尾页  页次:1/3
我来说两句......
赞一个  损一下
  • 网友点评
  • 点赞一族
 ※ 水平一般哪?!暂时还没有网友给《认识的程式化导致艺术教育教条主义》点评。
 ※ 水平一般哪?!暂时还没有网友给《认识的程式化导致艺术教育教条主义》点赞!
精彩图文
吉他,原来可以这样伟大
吉他,原来可…
当代艺术:是艺术家太深奥·还是观众太浅薄?
当代艺术:是…
水墨文化特性及其当代性表述的问题
水墨文化特性…
匿名的意义
匿名的意义
人物画家的历史使命
人物画家的历…
“打雷姐”最新改版专辑:好女孩 坏女孩
“打雷姐”最…
热门理论专题
理论评论
名家评论专栏